Scielo RSS <![CDATA[Dixit]]> http://www.scielo.edu.uy/rss.php?pid=0797-369120220001&lang=es vol. 36 num. 1 lang. es <![CDATA[SciELO Logo]]> http://www.scielo.edu.uy/img/en/fbpelogp.gif http://www.scielo.edu.uy <![CDATA[Redes pasionales, redes filiatorias: El imaginario maternal en Guacho (1954), de Lucas Demare]]> http://www.scielo.edu.uy/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0797-36912022000100001&lng=es&nrm=iso&tlng=es Resumen: El propósito del presente artículo es analizar la manera en que los diferentes candidatos a las Este artículo, que forma parte de una investigación centrada en el mapeo diacrónico de las figuraciones del universo maternal en el cine argentino, reflexiona, a propósito del filme Guacho (Lucas Demare, 1954), respecto de los modos de representación de mujeres-madre que se desvían del paradigma canónico que subordina el deseo femenino al rol reproductivo y socioafectivo de cuidado de los hijos. Desde el modelo de la historia cultural, la primera parte reconstruye, a partir de una exhaustiva labor hemerográfica, la trama material que hizo posible esta superproducción, que fue la más taquillera en 1954, tuvo exhibición internacional y migró a otros formatos mediáticos, poniéndola en correlación con su contexto sociopolítico de inscripción. Tomando herramientas críticas de los estudios de género, la segunda parte se interesa en examinar algunos de los signos que dan cuenta de aquella agencia femenino-maternal “desviada”, teniendo en consideración las estrategias narrativas y figurativas puestas en juego para su representación.<hr/>Abstract: This article, which is part of a research focused on the diachronic mapping of the figurations of the maternal universe in Argentine cinema, reflects on the film Guacho (Lucas Demare, 1954), regarding the modes of representation of women-mothers that deviate from the canonical paradigm that subordinates female desire to the reproductive role and the socio-affective role of childcare. From the model of cultural history, the first part reconstructs, from an exhaustive hemerographic work, the material plot that made possible this blockbuster, which was the highest grossing film in 1954, had international exhibition and migrated to other media formats, putting it in correlation with its socio-political context of inscription. Taking critical tools from gender studies, the second part is interested in examining some of the signs that account for that "deviant" feminine-maternal agency, taking into consideration the narrative and figurative strategies put into play for its representation.<hr/>Resumo: Este artigo, que faz parte de uma investigação focada no mapeamento diacrônico das figurações do universo materno no cinema argentino, reflete sobre o caso de Guacho (Lucas Demare, 1954), a respeito dos modos de representação das mulheres-mães que eles desviam do paradigma canônico que subordina o desejo feminino ao papel reprodutivo e socioafetivo de cuidar dos filhos. A partir do modelo de história cultural, a primeira parte reconstrói, a partir de um exaustivo trabalho hemerográfico, a trama material que possibilitou que esse blockbuster de maior bilheteria em 1954, teve exibição internacional e migrou para outros formatos midiáticos, colocando-o em correlação com seu contexto sócio-político de inscrição. A partir das ferramentas críticas dos estudos de gênero, a segunda se interessa em examinar alguns dos signos que dão conta dessa agência feminino-maternal "desviante", levando em conta as estratégias narrativas e figurativas postas em jogo para sua representação. <![CDATA[¿Quién va a filmar la Historia? Artificio y heterocronía en El movimiento de Benjamín Naishtat]]> http://www.scielo.edu.uy/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0797-36912022000100017&lng=es&nrm=iso&tlng=es Resumen: El movimiento (2015) de Benjamín Naishtat se inscribe en una constelación de películas argentinas y latinoamericanas recientes que aborda el pasado histórico, pero que lejos de basarse en una representación verosímil de la época, pone en crisis el carácter ilusionista de la narración clásica. Con el objetivo de pensar los vasos comunicantes que establece El movimiento con la Historia y el presente de Argentina, este artículo no solo contempla las construcciones discursivas, sino la superficie material de sus imágenes y sonidos. El filme de Naishtat, a través de una serie de operaciones formales que exacerban el artificio, compone un espacio abstracto y una temporalidad rota hecha de anacronismos. Se trata de un procedimiento de enrarecimiento: intenta trazar otro recorrido, otro territorio y otros ritmos del tiempo. Confronta la forma de un relato: las celebraciones del Bicentenario y las visiones objetivistas de cierto cine de época para cristalizar la historia argentina<hr/>Abstract: El movimiento (2015) by Benjamín Naishtat is part of a constellation of recent Argentine and Latin American films that deal with the historical past, but far from being based on a plausible representation of the period, it puts the illusionist nature of the classical narrative in crisis. With the aim of thinking about the communicating vessels that El movimiento establishes with the history and present of Argentina, this article not only contemplates the discursive constructions, but especially the material surface of its images and sounds. Naishtat's film, through a series of formal operations that exacerbate artifice, composes an abstract space and a broken temporality made of anachronisms. It is a procedure of estrangement: it attempts to trace another path, another territory, and other rhythms of time. It confronts a narrative’s form: the celebrations of the Bicentennial and the objectivist visions of certain period cinema to crystallize Argentine history<hr/>Resumo: El movimiento (2015), de Benjamín Naishtat, faz parte de uma constelação de filmes recentes argentinos e latino-americanos que abordam o passado histórico, mas longe de se basear em uma representação plausível da época, coloca em crise o caráter ilusionista da narração clássica. Com o objetivo de pensar os vasos comunicantes que El movimiento estabelece com a História e o presente da Argentina, este artigo contempla não apenas as construções discursivas, mas também a superfície material de suas imagens e sons. O filme de Naishtat, através de uma série de operações formais que exacerbam o artifício, compõe um espaço abstrato e uma temporalidade quebrada feita de anacronismos. É um procedimento de estranhamento: tenta traçar outra rota, outro território e outros ritmos de tempo. Confronta a forma de uma história: as comemorações do Bicentenário e as visões objetivistas do certo cinema de época para cristalizar a história argentina <![CDATA[Las políticas culturales del Estado colombiano y la constitución de una identidad. El caso de La sombra del Caminante (2004), de Ciro Guerra]]> http://www.scielo.edu.uy/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0797-36912022000100029&lng=es&nrm=iso&tlng=es Resumen: El presente artículo tiene como objetivo comprender la incidencia de las políticas culturales llevadas adelante por el Estado colombiano en la construcción identitaria de la película La sombra del caminante (2004), de Ciro Guerra. Para ello, se revisó el trabajo institucional desde la creación del Ministerio de Cultura por Ernesto Samper, por medio de la Ley General de Cultura (1997), hasta la promulgación de la Ley de Cine (2003). Además, se caracteriza el contexto y trayectoria profesional de Ciro Guerra. Se concluye que el Estado colombiano ha buscado, mediante políticas culturales, institucionalizar un área clave para solucionar el conflicto armado. Por su parte, Guerra presenta en su película un mensaje de reconciliación con base en la verdad, la justicia y la garantía de no repetición<hr/>Abstract: The purpose of this article is to understand the incidence of cultural policies carried out by the Colombian State in the construction of identity in Ciro Guerra's film La sombra del caminante (2004). To this end, the institutional work was reviewed from the creation of the Ministry of Culture by Ernesto Samper, through the General Law of Culture (1997), until the enactment of the Law of Cinema (2003). In addition, the context and professional trajectory of Ciro Guerra are characterized. It is concluded that the Colombian State has sought, through cultural policies, to institutionalize a key area to solve the armed conflict. For his part, Guerra presents in his film a message of reconciliation based on truth, justice and the guarantee of non-repetition<hr/>Resumo: O objetivo deste artigo é compreender o impacto das políticas culturais realizadas pelo Estado colombiano na construção da identidade no filme La sombra del caminante (2004) de Ciro Guerra. Para tanto, revisou-se o trabalho institucional desde a criação do Ministério da Cultura por Ernesto Samper, através da Lei Geral da Cultura (1997), até a promulgação da Lei do Cinema (2003). E também caraterizado o contexto e a trajetória profissional de Ciro Guerra. Conclui-se que o Estado colombiano procurou, através de políticas culturais, institucionalizar uma área chave para a solução do conflito armado. Por sua vez, Guerra apresenta em seu filme uma mensagem de reconciliação com base na verdade, na justiça e na garantia de não repetição <![CDATA[La cultura de la convergencia en el marco del debate anglosajón entre la Economía Política de la Comunicación y los Estudios Culturales]]> http://www.scielo.edu.uy/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0797-36912022000100041&lng=es&nrm=iso&tlng=es Resumen: Durante los años noventa se desarrolló una controversia, dentro de los estudios en comunicación del mundo anglosajón, entre representantes de los Estudios Culturales y referentes de la corriente de la Economía Política de la Comunicación. En 2014, en el mundo hispanoparlante, este debate volvió a la escena académica de la mano de Christian Fuchs, quien desarrolló un cuestionamiento a tres libros adscriptos a la corriente de los Estudios Culturales. El propósito de este trabajo es, primero, sistematizar el debate original y, luego, realizar la misma operación con su versión más reciente. Finalmente, proyectar ambas controversias sobre el planteo de Henry Jenkins acerca de la “cultura de la convergencia”. Se entiende que la significación de esta operación analítica reside en que dicha categoría asume en forma extrema los planteos de los Estudios Culturales que son objeto del cuestionamiento de la Economía Política de la Comunicación. Estas cuestiones evidencian la importancia de analizar la comunicación y la cultura desde esta perspectiva<hr/>Abstract: During the 1990s, a controversy developed within communication studies in the English-speaking world between representatives of Cultural Studies and referents of the Political Economy of Communication field. In 2014, in the Spanish-speaking world, this debate returned to the academic scene through Christian Fuchs, who developed a questioning of three books ascribed to the Cultural Studies. The purpose of this paper is, first, to systematize the original debate and then, to carry out the same operation with its most recent version. Finally, to project both controversies on Henry Jenkins' approach to the "culture of convergence". It is understood that the significance of this analytical operation resides in the fact that this category assumes in an extreme form the proposals of Cultural Studies that are the object of the questioning of the Political Economy of Communication. These issues highlight the importance of analyzing communication and culture from this perspective<hr/>Resumo: Durante os anos 90, desenvolveu-se uma controvérsia dentro dos estudos de comunicação no mundo anglo-saxão entre representantes dos Estudos Culturais e referências da corrente da Economia Política da Comunicação. Em 2014, no mundo de língua espanhola, este debate voltou ao cenário acadêmico graças a Christian Fuchs, que desenvolveu um questionamento de três livros atribuídos à corrente dos Estudos Culturais. O objetivo deste documento é, primeiro, sistematizar o debate original, e depois realizar a mesma operação com sua versão mais recente. Finalmente, projetar ambas as controvérsias sobre a abordagem de Henry Jenkins para a "cultura de convergência". Entende-se que o significado desta operação analítica reside no fato de que esta categoria assume de forma extrema as abordagens dos Estudos Culturais que são objeto do questionamento da Economia Política da Comunicação. Estas perguntas destacam a importância de analisar a comunicação e a cultura a partir desta perspectiva <![CDATA[Intelectuales y política: Análisis socio-discursivo de los grupos Pasado y Presente y Carta Abierta]]> http://www.scielo.edu.uy/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0797-36912022000100055&lng=es&nrm=iso&tlng=es Resumen: El presente artículo tiene por objetivo analizar la construcción de dos sujetos intelectuales diferentes en las producciones discursivas del grupo Pasado y Presente (específicamente los dos primeros años de la revista, 1963-1965) y Carta Abierta (los tres primeros escritos del año 2008) en Argentina, inscriptos en dos estados de discurso social divergentes. En primer lugar, se plantea la importancia de indagar sobre la figura del intelectual, para luego hacer un breve recorrido por la historia de estos dos grupos, considerados relevantes en la historia del país. En segunda instancia, se analiza, desde una perspectiva socio-semiótica, las lógicas predominantes y recurrentes que aparecen en la materialidad discursiva, en la que se activan visiones de mundo, fetiches o tabúes, y tipos de destinatarios epocales. Los resultados de la investigación muestran, por un lado, la construcción de un sujeto intelectual joven-revolucionario y, por otro, un sujeto intelectual crítico-orgánico, ambos atravesados por la discusión común acerca de qué debe ser un intelectual y qué rol debe tener en los procesos sociopolíticos del país.<hr/>Abstract: The aim of this article is to analyze the construction of two different intellectual subjects in the discursive productions of the group Pasado y Presente (specifically the first two years of the magazine, 1963-1965) and Carta Abierta (the first three writings of 2008) in Argentina, inscribed in two divergent states of social discourse. In the first place, the importance of investigating the figure of the intellectual is raised, to then make a brief overview of the history of these two groups, considered relevant in the history of the country. Secondly, it is analyzed, from a socio-semiotic perspective, the predominant and recurrent logics that appear in the discursive materiality, in which world views, fetishes or taboos, and types of epochal recipients are activated. The results of the research show, on one hand, the construction of a young-revolutionary intellectual subject and, on the other, a critical-organic intellectual subject, both crossed by the common discussion about what an intellectual should be and what role they should have in the socio-political processes of the country.<hr/>Resumo: O presente artigo tem por objetivo analisar a construção de dois sujeitos intelectuais diferentes nas produções discursivas do grupo Pasado y Presente (especificamente os dois primeiros anos da revista, 1963-1965) e Carta Abierta (os três primeiros escritos de 2008) na Argentina, inscritos em dois estados de discurso social divergentes. Em primeiro lugar, coloca-se a importância de indagar sobre a figura do intelectual, para depois fazer um breve percurso pela história destes dois grupos, considerados relevantes na história do país. Em segunda instância, analisa-se, desde uma perspectiva socio-semiótica, as lógicas predominantes e recorrentes que aparecem na materialidade discursiva, na qual se ativam visões de mundo, fetiches ou tabus, e tipos de destinatários epocais. Os resultados da pesquisa mostram, por um lado, a construção de um sujeito intelectual jovem-revolucionário e, por outro, um sujeito intelectual crítico-orgânico, ambos atravessados pela discussão comum sobre o que deve ser um intelectual e que papel deve ter nos processos sociopolíticos do país. <![CDATA[El consumo cultural en la dinámica escolar del primer año de estudios en la Universidad Veracruzana]]> http://www.scielo.edu.uy/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0797-36912022000100072&lng=es&nrm=iso&tlng=es Resumen: Este artículo aborda las dinámicas de consumo cultural de los estudiantes universitarios desde la relación entre la oferta y la demanda de contenido cultural, y desde la construcción de una agencia cultural de estos actores en el primer año de estudios en la Universidad Veracruzana. Mediante un estudio de caso, con una población de 436 estudiantes y el empleo de un método cuantitativo de tipo bivariado se realiza una aproximación a estos actores sociales y su modo de consumir una oferta virtual y presencial. Entre los hallazgos se encuentra un perfil de estudiantes disruptivos, quienes rompen con estructuras de consumo cultural. Se trata de un fenómeno ajeno al contexto escolar, en donde las prácticas continúan siendo tradicionales<hr/>Abstract: This article addresses the dynamics of cultural consumption of university students through the relationship between supply and demand of cultural content, and the construction of a cultural agency of these actors in the first year of studies at the Universidad Veracruzana. Through a case study, with a population of 436 students and the use of a quantitative method of bivariate type, an approach to these social actors and their way of consuming a virtual and face-to-face offer is made. Among the findings there is a profile of disruptive students, who break with cultural consumption structures. This is a phenomenon external to the school context, where practices continue to be traditional<hr/>Resumo: Este artigo aborda a dinâmica do consumo cultural dos universitários a partir da relação entre oferta e demanda de conteúdo cultural, e da construção de uma agência cultural desses atores no primeiro ano de estudos na Universidad Veracruzana. Através de um estudo de caso, com uma população de 436 estudantes e o uso de um método bivariado quantitativo, é feita uma abordagem a esses atores sociais e sua forma de consumir uma oferta virtual e cara-a-cara. Entre as conclusões está um perfil de estudantes perturbadores, que rompem com as estruturas de consumo cultural. Este é um fenômeno estranho ao contexto escolar, onde as práticas continuam a ser tradicionais